今夏、葛西臨海公園を舞台に展開する本プロジェクトでは、「人と環境」「時間と生命」といったテーマを、詩的かつ身体的に体感できる空間として構想しました。

都心からわずかの距離にありながら、空と海がどこまでも広がるこの公園は、ただ美しいだけでなく、風の気配、光の移ろい、草花の揺らぎの中に、私たちが日常で見落としがちな“自然のリズム”が息づいています。潮風が通り抜け、季節が巡るこの場所には、目には見えない時間の流れと、いのちの循環を感じさせる力があります。

そこにアート体験が重なり合うことで、ただの鑑賞空間ではなく、人の感覚をやわらかくひらき、内面と静かに向き合うための風景を立ち上げたいと考えました。

この構想の中核に誰を招くべきか――。
その問いに対する私の答えは、迷うことなく宮島達男さんでした。

宮島さんは、1980年代から今日に至るまで、「時間」「変化」「つながり」「永続性」といった普遍的なテーマに、深い哲学と一貫した表現で向き合ってこられたアーティストです。彼の代名詞でもあるデジタルカウンターは、ただ数字を刻むのではなく、絶え間ない変化の中にある生命の瞬きや、目に見えない“いのちの時間”を可視化する装置として、世界中の人々の心を動かしてきました。

その点滅は、機械の冷たさではなく、むしろ自然の呼吸のような温かさをたたえています。草がそよぐリズムや、波の満ち引き、太陽を追いかけるひまわりの動き――そうした“自然のリズム”と宮島作品が持つ“時間の光”は、深いところで響き合っていると私は感じています。

宮島さんのアート作品が、葛西臨海公園という空間と出会うことで、場所の記憶と人々の感覚を媒介し、「自然とは何か」「生命とは何か」「時間とは何か」といった問いを、観る人の中に静かに投げかけてくれると信じています。
それは、作品を見る体験であると同時に、風景の中で「自分自身を感じる」体験でもあります。

自然とアートが交差するこの夏の風景が、一人でも多くの人にとって、記憶に残る“時間”となることを心から願っています。